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Concurso de Ideas Ícono emblema urbano Tecnópolis

2011-04-07T09:36:00.002-03:00

Para participar como autor en este concurso se requiere ser Arquitecto, o Diseñador con título expedido por una Universidad Argentina. En caso de equipos compuestos por 5 miembros, profesionales o no, de distintas disciplinas, es necesario y suficiente que al menos un integrante del equipo sea Arquitecto o Diseñador con títulos Expedidos por una Universidad Argentina.

. Inscripción: Del 15 de marzo de 2011 hasta el 14 de mayo de 2011

. Consultas: Hasta el 25 de abril de 2011

. Respuesta consultas: Hasta el 2 de mayo de 2011 en esta página

. Recepción de los trabajos: 31 de mayo de 2011, en la FADU de 10 a 20 hs.

. Fallo del jurado: 21 de junio de 2011

. Premios
- Primer Premio: $ 100.000,00.-
- Segundo Premio: $ 70.000,00.-
- Tercer Premio: $ 50.000,00.-
- Dos menciones honoríficas

. Consultas
"Asesores del Concurso "Icono Emblema Urbano" para el Parque Tecnopolis del Bicentenario > concursotecnopolis@fadu.uba.ar

Presentación de los trabajos
La presentación de los trabajos se realizará en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo - FADU el día 31 de mayo de 2011 de 10 a 20 hs. La misma se encuentra en la Ciudad Universitaria, Pabellón III, Cuarto piso, en la Secretaría de Relaciones Institucionales.

BASES>>

Más información > www.fadu.uba.ar/concursos_convocatorias/110531_ueb.html

Importante: RC arq+dis no se responsabiliza por las modificaciones en las actividades organizadas por terceros, ni guarda relación con los organizadores de las actividades que se indican en este sitio, las cuales se publican sólo en caracter meramente informativo

MERCADO NACIONAL DE INDUSTRIAS CULTURALES (MICA)

2011-02-09T15:15:00.000-03:00

Desde el Plan Nacional de Diseño dependiente de la Subsecretaria de Industria de la Nación, se está realizando esta convocatoria para participar de manera abierta y gratuita, a los distintos proyectos de DISEÑO de la República Argentina.

Podrán participar del Mercado Nacional de Industrias Culturales (MICA), empresas, pymes, organizaciones, colectivos, microemprendimientos y diseñadores independientes.

¿Qué es MICA?

Es el primer espacio en nuestro país que concentrará las distintas ramas que componen este sector en un mismo lugar, con el objeto de generar negocios, intercambiar información y presentar en público su producción a los principales referentes de todo el mundo.

Productores audiovisuales, empresas discográficas, editoriales, productores de videojuegos, de artes escénicas, música y diseñadores tendrán la posibilidad de encontrarse con las principales empresas de Industrias Culturales de todo el mundo y abrir nuevas oportunidades de negocios.

El MICA se realizará en la Ciudad de Buenos Aires del 26 al 29 de mayo de 2011 y contará con más de 100 stands de todo el sector, representado por cámaras empresariales, instituciones nacionales y PyMEs de todo el país.

El objetivo del MICA es posicionar al sector de las industrias culturales argentinas en el mercado mundial, dando cuenta de su calidad y sus precios competitivos. Al mismo tiempo busca atraer y convocar a las pymes de las distintas provincias del país para que presenten su producción en este espacio federal.

El MICA abrirá sus puertas para la realización de:

- rondas de negocios
- conferencias magistrales
- seminarios
- espacios audiovisuales y de artes escénicas
- espectáculos
- recitales
- presencia de invitados internacionales

Será una oportunidad única para la generación de contactos y negocios y para posicionar al sector de las industrias culturales en el país y en el mundo. Asimismo, contará con un espacio especialmente destinado a proyectos culturales de base social. Por otra parte, el MICA estará abierto al público al final de cada día con una gran variedad de espectáculos de primer nivel.

Cómo participar

Para poder participar de esta convocatoria, deberán completar un formulario de inscripción, para luego enviarlo a micadisenio@gmail.com

Descargar el formulario: http://www.pnd.gov.ar/web/amplia_not.php?not=2

Información que deberán tener en cuenta por los participantes:

- Todos los proyectos que se presenten formarán parte de la oferta para las reuniones de negociosa y de la base de datos del sector.

- Una selección de proyectos será exhibida en un espacio de 500 m2 dentro del MICA.

- Se priorizarán aquellos proyectos o empresas innovadores en el Diseño, el Proceso, la Gestión, la Producción o la Distribución, así como aquellos que tengan como valor agregado un alto contenido simbólico/cultural.

- La exhibición será curada por un comité de asesores pertenecientes a distintas disciplinas y sectores del Diseño.

- Los proyectos seleccionados serán debidamente notificados para concretar el envío de sus prototipos.

- Se prevén, dentro del espacio de exhibición, computadoras y pantallas donde se mostrarán la totalidad de los proyectos que se inscriban y los datos para su contacto.

Consultas

Email: micadisenio@gmail.com
Sitio web: http://www.mica.gob.ar

Servicios profesionales para Arquitectura

2011-01-21T07:00:00.000-03:00

En RC arq+dis brindamos servicios y asistencia en las distintas etapas de un proyecto. Las etapas en las cuales ofrecemos asistencia son:

http://estudiorc.jimdo.com/servicios-profesionales/

Workshop en Tokio

2011-01-19T07:00:00.000-03:00

Entre el 14 y el 19 de marzo se desarrollará en Tokio, Japón, el workshop internacional sobre espacio generativo: uso innovador de la madera con diseño algorítmico.

Está orientado a estudantes de arquitectura, y ofrece la posibilidad de experimentar nuevos conceptos en arquitectua y espacio urbano, culminando con la construcción de un prototipo en escala 1:1.

El workshop es parte de las actividades pre- Congreso de la Unión Internacional de Arquitectos UIA, a realizarse en Tokio en 2011.

Más información: aast-workshop-2011-03

Importante: RC arq+dis no se responsabiliza por las modificaciones en las actividades organizadas por terceros, ni guarda relación con los organizadores de las actividades que se indican en este sitio, las cuales se publican sólo en caracter meramente informativo.

FADU: Carrera de Especialización en Proyecto Urbano

2011-01-17T07:00:00.000-03:00

El lunes 4 de abril de 2011 comenzará en la Escuela de Posgrado de la FADU-UBA, la carrera de especialización en Proyecto Urbano, dirigida por el Arq. Berardo Dujovne. El Comité de Dirección está integrado por los arquitectos Jorge Iribarne y Hugo Montorfano.

Duración de la carrera: dos cuatrimestres

Informes e Inscripción:
Secretaría de Posgrado
Ciudad Universitaria, Pabellón III, 4º piso
(011) 4789-6235/6236
posgrado@fadu.uba.ar

Concurso

2011-01-15T07:00:00.000-03:00

Catamarca: Intervención urbana para la integración de la nueva terminal de ómnibus

Está abierto el llamado a este concurso Nacional de Ideas.

Cierre de inscripción: 31.01.11
Entrega de trabajos: 10.02.11

Costo de las bases: $200

Premios:
1º Premio: $50.000
2º Premio: $25.000
3º premio: $15.000
1º Mención: $ 5.000
2º Mención: $ 5.000

Bases: www.unionarqcatamarca.com.ar
narqcat@ua-catamarca.org.ar
Tel. 03833 - 430978

Descargas de mapas en cad de la ciudad de Buenos Aires

2011-01-13T07:00:00.001-03:00

Podes descargar de nuestra zona de descarga mapas, en cad completo de la ciudad de buenos aires y si necesitas, el catastro completo en cad envíanos un mail que nos pondremos en contacto para facilitarte dicha documentación.

También disponemos de todo el conurbano bonaerense en formato dwg.

Link de descarga

http://estudiorc.jimdo.com/descargas/

Pueden visitarnos en:

2011-01-12T07:40:00.001-03:00

http://estudiorc.jimdo.com/

Exposición: COAM: Obra reciente Argentina

2011-01-11T07:00:00.000-03:00

En la Fundación COAM (Colegio oficial de Arquitectos de Madrid), entre el 25 de noviembre y el 31 de enero de 2011 se exhibe la muestra Obra reciente Argentina.

En el contexto del convenio celebrado entre la Sociedad Central de Arquitectos (SCA) y el Colegio de Arquitectos de Madrid COAM y gracias al apoyo de la Cancillería Argentina a través de su Dirección de Asuntos Culturales (DICUL) se celebrará la muestra Obra reciente 2010 en Madrid.

Esta muestra tiene como objetivo primordial la difusión en el exterior de la cultura y producción arquitectónica de los arquitectos argentinos, generando un nuevo canal de comunicación para muchos colegas que no tienen la posibilidad concreta de mostrar su producción. Todos juntos, el recién recibido y el ya consagrado, las grandes obras y los pequeños encargos: la idea es retratar el panorama actual de nuestra arquitectura, este es el perfil y la personalidad de esta presentación.

El interés de esta producción intelectual y arquitectónica no está relacionada con la experiencia previa ni con la escala sino con el compromiso con las ideas y con el desarrollo del proyecto.

MARQ: El Museo de Arquitectura y Diseño de la SCA

2011-01-09T07:00:00.001-03:00

Ubicación: Avda. del Libertador 999 esquina Callao, Ciudad de Buenos Aires

Teléfono: 54 11 4800 1888
Horarios: de martes a domingos de 14 a 20. Feriados cerrado.
museo@socearq.org

El Marq, Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos, abrió al público en diciembre de 2000. Pertenece a la SCA y constituye el primer Museo de Arquitectura de la República Argentina.
Su sede es la ex torre de agua del complejo ferroviario de Retiro, concesionada a la SCA por el ONABE en noviembre de 1997 para su utilización como museo de arquitectura. En septiembre de 2008 , tras variso mses de obras de mejoramiento y ampliación, el Museo reabrió sus puertas con una nueva sala (el ex tanque), nuevos servicios e instalaciones que permiten hoy exhibir muestras de acuerdo con requerimientos museísticos internacionales.

El Museo de Arquitectura y Diseño de la SCA

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El edificio se encuentra dentro de un área declarada lugar histórico nacional. Emplazado en un punto estratégico de Buenos Aires, conforma el circuito museográfico y cultural de Recoleta, junto con el Museo Nacional de Bellas Artes, el Palais de Glace, el Centro Cultural Recoleta, el Museo Nacional de Arte Decorativo, el Centro Municipal de Exposiciones y el Malba.

La torre fue construida en 1915 como abastecedor principal de agua al conjunto Retiro y es un ejemplo destacable de la arquitectura ferroviaria desarrollada en la Argentina. Ubicada sobre un predio de 1500 m2, cuenta con una superficie cubierta de 400 m2 distribuidos en cinco plantas –planta baja, tres niveles elevados y un subsuelo para actividades administrativas y de taller-. Cada nivel, de aproximadamente 80 m2, fue acondicionado para el montaje de exposiciones y para la realización de proyecciones y reuniones. El terreno circundante se ha previsto también como espacio de exposición al aire libre y para el montaje de anexos transitorios cubiertos o semicubiertos.

Está en gestión la obtención de un antiguo vagón de ferrocarril a ubicarse en el parque, para funcionar como anexo. Su exterior será intervenido por el Arq. Clorindo Testa, según el diseño qye se exhibe hoy en el sitio.

Objetivos del Museo de Arquitectura y Diseño
Su objetivo fundamental es la divulgación de la arquitectura y del diseño industrial, grafico, de imagen y sonido y textil e indumentaria, y de las actividades que realizan los arquitectos y diseñadores, para su disciplina y para el público en general.

Se plantea:
• Contribuir a la difusión, exposición y preservación del patrimonio arquitectónico, urbano y documental de las profesiones relativas al diseño
• Difundir los valores de la arquitectura, el urbanismo y el diseño de Buenos Aires y del país a través de actividades de extensión del museo.
• Producir información que ayude a la comprensión de la arquitectura y las disciplinas que producen objetos de diseño.
• Realizar actividades de profundización en todos los temas relativos a la producción de diseño.

Intervención 6

2011-01-07T07:00:00.000-03:00

Hasta abril de 2011
Intervención 6. Pablo Reinoso. Enredamaderas
Malba – Fundación Costantini presenta el sexto proyecto del programa Intervención, cuyo objetivo es brindar a artistas locales y regionales un espacio arquitectónico y simbólico para la realización de obras especialmente pensadas y producidas para ser instaladas en el museo.

En esta ocasión, se trata de la pieza Enredamaderas, del artista Pablo Reinoso (Buenos Aires, 1955), que forma parte de su serie de bancos espaguetis. Un banco -ubicado en la galería del segundo piso- empieza sus ramificaciones, que invaden las barandas y se enredan creando un dibujo contra la pared. La pieza baja colgando del vacío y vuelve a enredarse nuevamente dando origen a otro banco, ahora en el primer piso del museo.

Para el artita, inicialmente todos son el mismo banco anónimo de plaza, del jardín público, de la ciudad. Todos respetan su diseño original, pero cada uno inventa una nueva historia. “Enredamaderas es probablemente el más intrépido, por su tamaño, el más implicado con su lugar de destino, con la arquitectura que lo recibe”, explica Reinoso.

Los bancos “espaguetis” de madera son objetos que, mientras mantienen su forma y su función, respetan el objetivo de diseño para el que fueron creados: bancos públicos. Pero una vez que sus maderas pasan el límite del “diseño”, recuperan su capacidad de crecimiento vegetal y comienzan a colonizar y crecer, según su propio programa de vida.

A la hora de realizar sus piezas -además de la labor técnica altamente compleja, con la mejor ebanistería-, Reinoso busca confrontarlas con espacios distintos, ponerlas a prueba. Usa lo que llama una “estrategia vegetal”, que consiste “en imaginar a la madera con vida propia, creciendo, buscando la luz o echando raíces por donde quiera y necesite”, afirma.

En la obra escultórica de Reinoso y, particularmente en los bancos espaguetis, la resonancia con la arquitectura es fundamental. Al crecimiento “vegetal” de la obra, se le agrega la necesidad de que sea en resonancia con su entorno arquitectónico y urbano. “El comentario sobre el diseño, que es constitutivo de la obra, no cierra el campo semántico, al contrario deja las metáforas abiertas a los enlaces y asociaciones que toda obra de arte contiene. Como me decía mi hijo mirando a Enredamaderas: ‘¡pero a quién se le ocurrió regar estos bancos!”

Acostumbrado a los cambios de rumbo, Reinoso muestra que la función y la forma no son cosas evidentes. Mezcla sus actividades de escultor y diseñador, reinterpretando el mobiliario y llevándolo hacia nuevos paradigmas.

Pueden visitarnos en:

2011-01-06T10:18:00.006-03:00

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Pagina web

Marta Minujín. Obras 1959-1989

2011-01-06T10:15:00.002-03:00

Del 26 de noviembre al 7 de febrero de 2011. Sala 5 (2º piso), sala 3 y terraza (1º piso)
Curadora invitada: Victoria Noorthoorn

Malba cierra el año con una retrospectiva de la artista argentina Marta Minujín con más de 100 obras que hacen foco en su producción histórica de las décadas del 60, 70 y 80. Curada por Victoria Noorthoorn, la exposición invita al público a adentrarse en las obras y las acciones más y menos conocidas de la artista, realizadas tanto en Buenos Aires como en París y Nueva York, entre otras ciudades. “El objetivo principal de esta exposición es acercar al público la complejidad, coherencia, y densidad crítica de una obra que conocemos poco; y enfatizar su pertinencia contemporánea”, sostiene la curadora.

La exposición se organiza, a grandes rasgos, de manera cronológica e incluye desde sus pinturas de 1959 y sus tempranas obras informales hasta sus ambientaciones multicolores de 1964 y 1965, desde sus trabajos sobre los medios de comunicación en 1966 hasta su experiencia hippie hacia 1968, desde sus óperas ficcionales en 1972 hasta sus proyectos de crítica sobre la realidad latinoamericana durante los tardíos años 70, para luego extenderse a sus proyectos de participación masiva.

El diseño expositivo presenta un formato afín a la vorágine de Marta Minujín, con paneles curvos y diagonales que invitan a introducirnos en su laberinto creativo. Incluye obras pertenecientes a colecciones públicas y privadas, 20 proyecciones con registros fílmicos, la reconstrucción y recreación de obras históricas e importantes documentos del prolífico archivo de la artista.

Están representadas sus obras más paradigmáticas, como La Destrucción (1963), ¡Revuélquese y viva! (1964), La Menesunda (1965), El Batacazo (1965), Simultaneidad en Simultaneidad (1966), Importación-Exportación (1968), Kidnappening (1973), The Soft Gallery (1973), Imago Flowing (1974), La academia del fracaso (1975), Comunicando con tierra (1976), El Obelisco de pan dulce (1979), El Partenón de libros -que realizó con títulos prohibidos durante la dictadura militar en 1983- y Operación Perfume (1987), entre muchas otras. Además, Malba exhibe en la terraza del museo una selección de esculturas producidas por la artista durante los últimos 20 años.

La investigación presenta a Minujín en diálogo con su tiempo, con los eventos nacionales e internacionales que se sucedieron en los diversos momentos de su producción y con las comunidades artísticas con las cuales se relacionó, tanto en la Argentina como en el mundo. Da cuenta de la forma en que la siempre provocativa producción de Minujín respondió, desde un primer momento, a una década de continuas transformaciones –los 60-, que vio nacer y desarrollar el nuevo realismo, el Pop, el arte conceptual, el arte de la performance, el happening, el arte de los medios, el videoarte, la psicodelia y el arte de acción y que, a su vez, transitó períodos de dictadura y violencia a nivel nacional y situaciones mundiales tan paradigmáticas como la Guerra de Vietnam o el viaje a la Luna. A todas estas circunstancias, responde Minujín una y otra vez.

Junto con la exposición, Malba editó una importante publicación de 300 páginas, bilingüe español – inglés, con la reproducción color de las obras representadas en la muestra. El catálogo incluye una introducción de Eduardo F. Costantini, fundador y Presidente de Malba; un ensayo curatorial a cargo de Victoria Noorthoorn (El vértigo de la creación), que dialoga con diversos textos elaborados por un equipo de investigación: la Biografía, de Javier Villa; la Bibliografía, de Cristina Blanco; una sección de Obras, con textos de Jimena Ferreiro Pella; además de una Cronología artística internacional, a cargo de Victoria Giraudo. Finalmente, la sección Documentos permite acceder a una selección de textos históricos.

Teatro San Martín

2011-01-04T11:27:00.000-03:00

Todos los días, 14 a 20 hs. Gratis

Av. Corrientes, 1530. Tel:4371-0111/19 0-800-333-5254
Cómo llegar: colectivos 5, 6, 7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155. Subte B, estación Uruguay.

El lunes 17 de enero, en la FotoGalería del Teatro San Martín, vuelve a presentarse “Buenos Aires, 24 Horas”, una muestra que recorre los distintos aspectos de la vida cotidiana de nuestra ciudad a través de una selección realizada sobre el conjunto de fotografías que a lo largo de diez años participaron del concurso "Gente de mi Ciudad".

Esta convocatoria, realizada por el Departamento de Proyectos Institucionales de la Secretaría de Relaciones Públicas del Banco Ciudad, se instaló de manera muy firme y creó una fuerte expectativa anual en el mundo de la fotografía. La curaduría inicial de Ataulfo Pérez Aznar se realizó sobre ese universo de más de veinte mil imágenes y propone una aproximación a escenas, retratos y situaciones en las que la interacción entre los personajes y los escenarios urbanos describen temáticas tan diversas como las costumbres, las actividades, los personajes y las problemáticas sociales, las penas y alegrías que conviven y forman parte del palpitar diario de Buenos Aires.

La exposición podrá ser recorrida a diario hasta el jueves 27 de febrero de 2011.

Prohibido No Tocar

2011-01-04T11:04:00.002-03:00

Centro Cultural Recoleta

Todos los días, 15.30 a 19.30 hs. $16.

Junín, 1930. Tel:4807-3260 / 4806-3456
Cómo llegar: colectivos 10, 17, 38, 61, 62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

En el Centro Cultural Recoleta, el Museo Participativo de Ciencias cumple 20 años con su exitosa muestra “Prohibido No Tocar”, que atrae a curiosos de entre 4 y 100 años dispuestos a aprender jugando.

Convertida en un clásico, esta muestra con más de 300 juegos interactivos, propone una mirada atractiva, lúdica y dinámica de las ciencias, apostando a la sorpresa para captar la atención del visitante. La consigna es aprender en forma activa, con la libertad de jugar hasta despertar el asombro y las ganas de conocer más.

El espacio está dividido en diferentes salas: Percepción, Mecánica, Tech, La mesa está servida, Fuerzas de la naturaleza, No me mates matemática, No sigas la corriente, Y se hizo la luz. Y este invierno se inaugura la sala"Música, ondas y sonido" donde los niños podrán tocar instrumentos musicales, ver sonidos y escuchar el eco, entre otros juegos.

Pueden visitarnos en:

2010-12-15T07:00:00.002-03:00

www.estudiorc.jimdo.com

Realizamos:

-Documentaciones de obras

-Planos de arquitectura

-Planos de estructuras

-Planos de instalaciones

-Planos de replanteo de obra nueva y de demolición.

-Planos conforme a obra

-Reciclajes de: Viviendas, Locales,Oficinas, Consultorios,

etc.

-Planos

-Fotos

-Fichas internas

-Fichas cartelera

-Presentaciones interactivas

-Renders

Visitas guiadas - Centro de Museos en la Costanera

2010-12-14T07:00:00.002-03:00

Centro de Museos en la Costanera

Dirección de Museos

Lunes, Martes, Miércoles, Jueves, Viernes, 10 a 18 hs. Sábados, Domingos, 10 a 19 hs. $1.

Av. de los Italianos, 851. Tel:4516-0941/9
Cómo llegar: colectivos 4, 6, 20, 22, 26, 28, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 74, 91, 93, 99, 105, 109, 126, 129, 130, 140, 142, 143, 146, 152, 155, 159, 195. Subte B.

La Dirección de Museos de la ciudad de Buenos Aires invita a visitar su sede en el barrio de Puerto Madero, donde solía estar la Cervecería Munich, edificio de alto valor histórico y arquitectónico.

El Centro de Museos de Buenos Aires, sede de la Dirección General de Museos del Gobierno de la Ciudad, ocupa lo que fue hasta 1970 la Cervecería Munich de Costanera Sur. Este legendario edificio, versión libre de arquitectura bávara, fue diseñado por el arquitecto húngaro Andrés Kálnay. La Costanera Sur y el Balneario Municipal a los que se sumó la cervecería, ofrecieron a partir de 1921 un espacio emblemático de recreación de los porteños. Se halla a pasos de la Reserva Ecológica y a pocas cuadras de los cuatro diques de la urbanización de Puerto Maderoofrecen espejos de agua junto a los docks reciclados del antiguo puerto.

Las visitas guiadas son espontáneas para el público en general, de lunes a viernes de 10 a 18, y sábados y domingos de 10 a 19. Para los turistashay guías en inglés, portugués e italiano, de lunes a viernes de 14 a 18, con entrada libre y gratuita.

Soluciones Inmobiliarias

2010-12-14T07:00:00.001-03:00

En RC arq+dis hemos notado que las inmobiliarias deben acompañar el proceso de crecimiento y cambio que se está dando en el mercado, ofreciendo a sus clientes más y mejores servicios.

-Planos

-Fotos

-Fichas internas

-Fichas cartelera

-Presentaciones interactivas

-Renders

http://estudiorc.jimdo.com/servicios-inmobiliarios/

Nuestra feria de diseño.

2010-12-13T10:00:00.001-03:00

La Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo invita a la segunda edición de "Nuestra Feria de Diseño", un espacio libre y gratuito, en el que se podrá recorrer y disfrutar de las nuevas creaciones, diseños, productos y emprendimientos profesionales de más de 60 estudiantes y egresados de la Facultad.

El evento, libre y gratuito, se realiza el 17 y 18 de diciembre de 2010, de 14 a 21 hs en la sede de Ecuador 933.

Más información: http://www.palermo.edu/dyc/nuestra_feria_diseno/ o 5199-4500 int. 1517/1103.

La Feria exhibe productos de Diseño (indumentaria, accesorios, calzado, decoración, mobiliario, otros) yComunicación (publicaciones, fotografías, ilustraciones, otros).

Las marcas que participan de esta edición son Açaí accesorios, Allo boö swimwear, Amoré accesorios, Balerinas vestidas, Ballena de diseño, Bassin, Black Queens, Blika, Bobo, Bonita maraña, Camden Bully, Cala Sweaters, Cami Marocchi, Carro, Cataplum, Cinco Marquesas, Ciseleés, Coco Blas Mato, Objetos de iluminación, Del Carancho, Diid, Diqua + Tanito, Donna Matea, Emma Accesorios, Enjoy, Entreplatos, ES Diseño, Estefanía Giordano Accesorios, Eureka, Gastón Valentin, Gataflora, Green pi, Heidi Jalkh, Hermanas águila, Ioshik, La Medusa, La mona se viste de seda, Liverside, Lovely Rita, Maria K, Mash it UP, Mentiras Piadosas, Monoblock, Muyido, Nour Vintage, Paseo de gracia, Piponas, Propio, Pupé Indumentaria, Pura Porquería, Qrearte, Queen Margaret, R. A Fotografía, Red Nails in Pain, Retro Box, Reverso, Royal Turkey, Sin destaparse, Thaís Pina, Tolko y Tolva, Vienen y van, Viú Desing, Viví sin culpas, Vos Fijate, Wonder!, Yasmin Nahir, Yo te vinilo y Yugar.

Acerca de la Universidad de Palermo
La Universidad de Palermo es reconocida internacionalmente por su rigurosidad académica y su compromiso con la innovación y la investigación. Mantiene vinculaciones con Harvard, Yale, Columbia y New York University, entre otras prestigiosas universidades. Estudian en la UP más de 13000 alumnos de grado y posgrado, provenientes de 51 países y distribuidos en sus seis facultades: Arquitectura, Ciencias Económicas, Ciencias Sociales, Derecho, Diseño y Comunicación e Ingeniería.

Muestras de dibujo y pinturas

2010-12-12T08:27:00.009-03:00

Mi Primera Muestra

C. C. Adán Buenosayres

Todos los días, 10 a 20 hs. Gratis

Asamblea, 1200. Tel:4923-5876

Cómo llegar: colectivos 26, 56, 88, 97, 103, 126, 134, 155, 180. Subte E.

Del viernes 10 al lunes 20 de diciembre, el Centro Cultural Adán Buenosayres presenta la tercera exposición de “Mi Primera Muestra”, con nuevos artistas de las áreas de dibujo y pintura. Una oportunidad para conocer el trabajo de talentos noveles de la Ciudad que comienzan a dar sus primeros pasos en las artes visuales.

En el marco de la convocatoria abierta “Mi primera muestra” se llevará a cabo en diciembre la tercera exposición, por primera vez conformada con trabajos de nuevos artistas seleccionados en dibujo y pintura.

Organizada por la Dirección General de Promoción Cultural, comienza la tercera tanda de exposiciones de la iniciativa Mi Primera Muestra. Una convocatoria abierta para artísticas noveles de la Ciudad en la que se inscribieron casi 200 artistas en las áreas fotografía, dibujo y pintura.
El ciclo programa muestras a partir de noviembre de 2010 y hasta fines de 2011 en distintas sedes del Circuito de Espacios Culturales.

Descargas de leyes y códigos de diferentes ciudades.

2010-12-11T19:38:00.022-03:00

http://estudiorc.jimdo.com/descargas/